Toca el Violonchelo en Línea — Violonchelo Virtual Gratis con Cuerda Frotada
Frota un violonchelo virtual en tu navegador: dos octavas de cuerdas cálidas con vibrato, teclado y MIDI, graba y descarga — sin instalar nada.
El mástil se lee de grave a agudo: Z–, tocan la octava baja y Q–U la alta. Mantén las notas y deja que llegue el vibrato, como hace un brazo de arco.
Cómo tocar en cuatro pasos
- Toca una posición del diapasón — la columna izquierda es el Do grave y la serie sube hacia la derecha.
- Mantén una nota y escucha llegar el vibrato; ese retraso es lo que suena un golpe de arco.
- Marca una frase en las cuerdas graves y reprodúcela mientras añades la línea aguda.
- Conecta un teclado MIDI para una línea más larga y luego graba y descarga tu toma.
Una breve historia del violonchelo
El violonchelo tomó su forma actual en la Italia del siglo XVII, junto al violín y la viola. Sustituyó a la viola da gamba grave porque un instrumento de la familia del violín podía proyectar a través de una orquesta y además cantar una melodía en el registro de tenor.
Bach le dio las seis suites para solo, intérpretes como Casals las devolvieron a las salas de concierto en el siglo XX, y compositores de Dvorak a Shostakovich y autores de cine como John Williams convirtieron el chelo en el instrumento que lleva la melodía en el medio grave.
Acústicamente, el pelo del arco con resina agarra la cuerda y la suelta miles de veces por segundo, así que el tono es sostenido y rico en armónicos — reproducido aquí con un ataque lento, un transitorio de ruido de arco y un vibrato que llega después de la nota.
Quiz del violonchelo
0 / 3 · Puntos
¿Cómo se afina el chelo, de la cuerda grave a la aguda?
¿A qué familia pertenece el chelo?
¿Quién escribió las seis suites para chelo solo?
Preguntas Frecuentes
Toca una nota del diapasón, una nota de la fila, usa las dos filas del teclado o conecta un teclado MIDI. Todos los caminos suenan con la misma voz de cuerda frotada, con ataque lento y vibrato.
C2, G2, D3 y A3, una quinta entre cada cuerda desde abajo. Esa afinación es la razón de que la música de chelo cruce cuerdas tan a menudo y de que las dobles cuerdas suenen tan llenas.
De C3 a C5, dos octavas más el Do agudo. Un chelo real llega más abajo y más arriba, pero este es el registro donde vive la mayor parte de la música del primer y segundo año.
Una cuerda frotada suena cuando la resina agarra la cuerda, y eso tarda un instante. La voz modela ese ataque lento y añade el ruido del pelo del arco al principio.
Un movimiento oscilante de la mano izquierda que varía ligeramente la longitud de la cuerda, así que la altura ondula. Llega después de empezar la nota, y por eso la voz lo retrasa unos tercios de segundo.
Bach escribió seis suites sin acompañamiento que siguen siendo el núcleo del repertorio, y Elgar, Dvorak y Shostakovich escribieron conciertos que ponen el chelo delante de la orquesta.
Sí, y no es raro: el chelo se toca sentado y sus cuerdas quedan accesibles desde el principio, y por eso las suites de Bach son tocables por principiantes dedicados en la primera cuerda.
Sí. Graba, toca, detén y descarga — el archivo lo escribe el navegador desde el bus principal, sin subir nada y sin cuenta.